做文案，如果是房地产行业，我想最郁闷的就是别人问你会不会修房子。如果是卖矿泉水，最恼火的就是有人问你会不会净化纯净水。如果负责美术，最怕的就是别人会不会画画。我是个不会画画的文案，负责了一个想要学习或了解美术的微信公众号。
或许在很多人看来，不会画画做美术就是误人子弟。可在我看来，美术这一项实在是太过庞杂，并不一定要会画画的人可以讲。比如会画画的人，不一定知道梵高曾经喜欢过妓女；不一定知道达芬奇一天只睡1.5小时；不一定会知道莫奈的《绿衣女人》卖了800法郎……至于欣赏一幅画作的审美能力，则各有千秋。同一幅画摆在画家面前，别说寻常人，就是画家们对其的评论都不会一致，一位教画画的老师和一位大学教授，在看一幅画的好坏也不一样。就正如陈丹青喜欢梵高初学画画时的那些画作一样，说不出为什么好看，但就是越看越有味道。这并不是说陈丹青无法说，只是有一些画如同音乐一样，已经超出了语言对它的描述，只能在心里感受。
其实每一个人都应该去多去看看画，看看画展。大多数人欣赏一幅画，都从像不像来评判，我也是这样，尤其是看到画成裸眼3D效果的画，与现实生活中物品一模一样的画，那种触手可及的效果，会让我很惊讶。可陈丹青对此却表示，现在不需要画的那么真实的，因为有了照相机，画那么真实，有什么用呢？他的这句话让我明白，所谓画的好坏，与真实的关系相差不大，这并不是文艺复兴时期，需要把一个人的一根头发丝都抠出来的时代，有了照相机和PS，画的再像，有什么用呢？现今画家们所要追寻的，是超越真实以外，一幅画所要传递出对这个世界的理解以及它的态度。
我想这是更进一步的思考，也是为什么大多数画家只想去画画，并不想对他的作品做过多的讨论的理由。一切的讨论对他来说没有必要，他只需要追寻自我内心的感受即可。
不过太过于追求内心的感受也是不可能的，每一个画家的背后，都会有一个财大气粗的「阔佬」包养他们，这些人要么是皇帝、要么是公爵、要么就是富甲一方的商人。我们不能说一个喜欢画画的人低下头颅，向权贵俯首，这是没办法的事。不过这也让我们在看画作的过程中长了个心眼，因为脸谱型的画作一定是被权利所统治后所表现出来的，它们脱离了画家心里纯粹的感受，是为阶级服务的。这不能怪他们，若可以，谁都想自由的创作，但这种画家却少之又少。
纵观整个美术史，是有趣的，无论是画家生前的事迹，还是死后人们对他的评价和研究，都能成为人们茶余饭后谈论的话题。而还活着的人们，应该去试着看看这些伟大的画作。若你真要我给你一个理由，我只能引用《艺术的故事》这本书的一句话，无奈的告诉你：「一幅画对一个文盲的意义，好比一本书对一个识字人的意义」。当你明白什么是伟大的画作时，我想你对这个世界的看法会有很大改变。